（狹義的Lomo說的是來自俄國的相機，所拍攝的相片；廣義的Lomo已經變成一種風格的代表；圖為Konica正片所拍攝，光圈1.7快門60，採正沖負處理）

在上一回的文章中，我們談到了來自俄羅斯的Lomo的淵源，但是，為什麼Lomo時至今日會紅成這樣呢？如果Lomo只是一種源自於俄國相機，所造成的意外效應的話，為什麼對年輕人來說，Lomo會那麼有影響力？

我們在這裡有必要回顧一下，生產Lomo相機的列寧格勒光學聯盟的全名它原來的任務，Lomo是Leningrad Union of Optics and Mechanics，意思就是「列寧格勒光學聯盟」，這個單位原本是一次世界大戰時，專門為蘇聯軍隊製造軍用望遠鏡等光學器材的國營單位（老實說並不需要強調國營，因為當時的背景蘇聯個共產國家，幾乎所有的生產部門都是國家所掌握），這個部門所生產出來的相機，通常由好幾個鏡片組成的簡單相機，鏡片的材質，有時候是玻璃、有時候會是塑膠，就算同一款式的相機，因生產的年分或者批號的批號的不同，在鏡頭上也會有材質上的差異——至於機身的材料，為了攜帶方便、耐用和成本上的考量，通常都是塑膠製品。

但是Lomo 所以會在上個世紀末（也就是90年代）開始蔚為風潮，主要原因就是，Lomo已經超越物理機械的產品概念，而形成一種年輕人獨有的生活風格——與其說是年輕人，或許以崇尚自由創作的攝影愛好者聚集而成的風潮。

所以，在Lomo攝影的風潮下，所有的Lomo族，把持著以下十種攝影的態度，作為LOMO族創作的原則：

一、 走到哪兒，Lomo就帶到哪裡
二、 Lomo不分晝夜
三、 Lomo是生活的一部份，不用怕LOMO打擾你的生活
四、 從屁股後面開始拍
五、 攝影，越近越好
六、 拍的時候什麼都不用想
七、 閃拍、快拍
八、 事前不必知道你要拍什麼
九、 事後也不必想你剛剛拍了什麼
十、 以上九條都可以忘掉

從這上面幾個法則裡頭，我們可以歸納幾點，就是：Lomo這樣的攝影作風，既隨性也隨意，完全都是在捕捉生活中當下的每一刻的意外效果。這樣有一點點冒險、一點點期待的攝影作風，的確讓攝影中大量的意外進入攝影的領域，傳統的攝影法則——嚴謹的考究構圖、拍攝時要講究光線、光圈、快門、燈光、色溫、表情、姿勢、服裝等等這些在傳統攝影時代所追求的基本原則，在Lomo的時代已經被擴張、打破了！