(狹義的Lomo說的是來自俄國的相機,所拍攝的相片;廣義的Lomo已經變成一種風格的代表;圖為Konica正片所拍攝,光圈1.7快門60,採正沖負處理)
在上一回的文章中,我們談到了來自俄羅斯的Lomo的淵源,但是,為什麼Lomo時至今日會紅成這樣呢?如果Lomo只是一種源自於俄國相機,所造成的意外效應的話,為什麼對年輕人來說,Lomo會那麼有影響力?
我們在這裡有必要回顧一下,生產Lomo相機的列寧格勒光學聯盟的全名它原來的任務,Lomo是Leningrad Union of Optics and Mechanics,意思就是「列寧格勒光學聯盟」,這個單位原本是一次世界大戰時,專門為蘇聯軍隊製造軍用望遠鏡等光學器材的國營單位(老實說並不需要強調國營,因為當時的背景蘇聯個共產國家,幾乎所有的生產部門都是國家所掌握),這個部門所生產出來的相機,通常由好幾個鏡片組成的簡單相機,鏡片的材質,有時候是玻璃、有時候會是塑膠,就算同一款式的相機,因生產的年分或者批號的批號的不同,在鏡頭上也會有材質上的差異——至於機身的材料,為了攜帶方便、耐用和成本上的考量,通常都是塑膠製品。
但是Lomo 所以會在上個世紀末(也就是90年代)開始蔚為風潮,主要原因就是,Lomo已經超越物理機械的產品概念,而形成一種年輕人獨有的生活風格——與其說是年輕人,或許以崇尚自由創作的攝影愛好者聚集而成的風潮。
所以,在Lomo攝影的風潮下,所有的Lomo族,把持著以下十種攝影的態度,作為LOMO族創作的原則:
一、 走到哪兒,Lomo就帶到哪裡
二、 Lomo不分晝夜
三、 Lomo是生活的一部份,不用怕LOMO打擾你的生活
四、 從屁股後面開始拍
五、 攝影,越近越好
六、 拍的時候什麼都不用想
七、 閃拍、快拍
八、 事前不必知道你要拍什麼
九、 事後也不必想你剛剛拍了什麼
十、 以上九條都可以忘掉
從這上面幾個法則裡頭,我們可以歸納幾點,就是:Lomo這樣的攝影作風,既隨性也隨意,完全都是在捕捉生活中當下的每一刻的意外效果。這樣有一點點冒險、一點點期待的攝影作風,的確讓攝影中大量的意外進入攝影的領域,傳統的攝影法則——嚴謹的考究構圖、拍攝時要講究光線、光圈、快門、燈光、色溫、表情、姿勢、服裝等等這些在傳統攝影時代所追求的基本原則,在Lomo的時代已經被擴張、打破了!